Por <\/span><\/i>Vivian Mart\u00ednez Tabares<\/span><\/i><\/p>\n <\/p>\n Fundado en Montevideo en 1949, El Galp\u00f3n es el grupo de\u00a0<\/span>teatro<\/span><\/a>\u00a0independiente de mayor continuidad. Durante toda su trayectoria, sus integrantes defendieron los principios de una democracia interna \u2013basada en la libre toma de decisiones\u2013 y de un teatro de arte sin fines lucrativos. Su primer espacio, la Sala de Mercedes (as\u00ed se llamaba la calle donde estaba situado), se inaugur\u00f3 con la obra\u00a0<\/span>H\u00e9roes<\/span><\/i>, de Bernard Shaw. Tambi\u00e9n impulsaron una escuela de arte dram\u00e1tico, una escuela de t\u00edteres y un seminario permanente de autores para desarrollar la dramaturgia en\u00a0<\/span>Uruguay<\/span><\/a>. Entre sus directores y docentes se destacan Atahualpa del Cioppo, Ugo Ulive, Rub\u00e9n Y\u00e1\u00f1ez, C\u00e9sar Campod\u00f3nico, Jorge Curi, J\u00faver Salcedo, Villanueva Cosse, Blas Braidot y Arturo Fleitas.<\/span><\/p>\n Atahualpa del Cioppo (1904-1993), durante mucho tiempo director de El Galp\u00f3n, fue uno de los grandes maestros de la escena latinoamericana y mundial del siglo XX. Su verdadero nombre era Am\u00e9rico Celestino del Cioppo Fogliacco. Curs\u00f3 estudios \u2013que dej\u00f3 inconclusos\u2013 de derecho. En 1930 ya hab\u00eda escrito la pieza\u00a0<\/span>El gaucho<\/span><\/i>, nunca representada, y publicado su libro de poemas\u00a0<\/span>Rumor<\/span><\/i>,\u00a0premiado en el Concurso del Centenario de la Constituci\u00f3n. A partir del programa de radio\u00a0<\/span>La Isla de los Ni\u00f1os<\/span><\/i>, en 1936 cre\u00f3 un grupo teatral con el mismo nombre, cuyo objetivo principal era la formaci\u00f3n de los futuros espectadores. All\u00ed estren\u00f3 sus obras\u00a0<\/span>La negra Jesusa\u00a0<\/span><\/i>\u2013la \u00fanica que se conserva\u2013,\u00a0<\/span>Lo que ense\u00f1a la vida en la sala de clases<\/span><\/i>,\u00a0<\/span>El casamiento de Agapito\u00a0<\/span><\/i>y\u00a0<\/span>Llegaron los Reyes Magos<\/span><\/i>. En 1946, el grupo cambi\u00f3 de nombre \u2013adoptando el de La Isla\u2013 y Atahualpa dirigi\u00f3\u00a0<\/span>Mirandolina<\/span><\/i>, de Carlo Goldoni, y\u00a0<\/span>El regreso de Ulises<\/span><\/i>, de Carlos Denis Molina. En 1949 cre\u00f3 el Teatro El Galp\u00f3n a partir de la fusi\u00f3n de La Isla con los disidentes del Teatro del Pueblo (grupo pionero del teatro independiente uruguayo fundado por Manuel Dom\u00ednguez Santamar\u00eda en 1937).<\/span><\/p>\n Con El Galp\u00f3n, Atahualpa llev\u00f3 a los escenarios su pensamiento profundamente humanista y revolucionario. Puso en pr\u00e1ctica las teor\u00edas de Bertolt Brecht y represent\u00f3 t\u00edtulos notables de la escena universal. Tambi\u00e9n abog\u00f3 por la profesionalizaci\u00f3n del artista, defendi\u00f3 un teatro independiente de alta calidad est\u00e9tica \u2013contra la comercializaci\u00f3n y el lucro y a partir de un minucioso trabajo con el actor\u2013 e impuls\u00f3 la renovaci\u00f3n formal sin perder de vista el compromiso con los sectores m\u00e1s humildes y con los oprimidos. Dej\u00f3 pocos textos escritos en relaci\u00f3n con su gran obra. A fin de cuentas, como expresara el cr\u00edtico Jorge Pignataro, Atahualpa pertenec\u00eda a la tradici\u00f3n oral. Su nombre est\u00e1 ligado indisolublemente al del Teatro El Galp\u00f3n, la escena independiente y el teatro latinoamericano.<\/span><\/p>\n Represi\u00f3n y exilio<\/b><\/p>\n En 1969 se concret\u00f3 la apertura de un espacio propio, la Sala 18 de Julio, en un dif\u00edcil contexto de agudizaci\u00f3n de la lucha pol\u00edtica y deterioro econ\u00f3mico. El colectivo estren\u00f3\u00a0<\/span>El se\u00f1or Puntila y su criado Matti<\/span><\/i>, de Brecht, dirigida por C\u00e9sar Campod\u00f3nico; F<\/span>uenteovejuna\u00a0<\/span><\/i>(Lope de Vega\/Antonio Larreta),\u00a0<\/span>Delicado equilibrio\u00a0<\/span><\/i>(Edward Albee\/Bernardo Galli),\u00a0<\/span>La irresistible ascensi\u00f3n de Arturo Ui\u00a0<\/span><\/i>(Brecht\/Y\u00e1\u00f1ez),\u00a0<\/span>Las brujas de Salem\u00a0<\/span><\/i>(Arthur Miller\/Campod\u00f3nico),\u00a0<\/span>Pluto\u00a0<\/span><\/i>(Arist\u00f3fanes\/Y\u00e1\u00f1ez) y\u00a0<\/span>El gorro de cascabeles\u00a0<\/span><\/i>(Luigi Pirandello\/Salcedo). Al instaurarse en 1973 la\u00a0<\/span>dictadura militar<\/span><\/a>, muchas de esas obras fueron presentadas en medio de amenazas, atentados y detenci\u00f3n de los actores, lo que oblig\u00f3 a realizar s\u00fabitas modificaciones en el montaje. La represi\u00f3n se torn\u00f3 m\u00e1s intensa, pero el grupo sigui\u00f3 trabajando y perfil\u00f3 un teatro abiertamente contestatario, con buena respuesta del p\u00fablico. A comienzos de 1976, los miembros de El Galp\u00f3n fueron detenidos, pero entre marzo y abril recuperaron la libertad por no hab\u00e9rselos encontrado culpables de ning\u00fan hecho delictivo. Con el apoyo de grupos independientes e instituciones nacionales e internacionales, mantuvieron su programaci\u00f3n hasta el decreto del 7 de mayo, que disolvi\u00f3 el elenco, cerr\u00f3 la sala, confisc\u00f3 los bienes y prohibi\u00f3 toda actividad cultural. La mayor parte de los artistas se exili\u00f3 en\u00a0<\/span>M\u00e9xico<\/span><\/a>.<\/span><\/p>\n En la etapa de exilio (1976-1984), el Teatro El Galp\u00f3n conserv\u00f3 su unidad, su disciplina y sus m\u00e9todos de trabajo. La nueva condici\u00f3n impuso la necesidad de profesionalizaci\u00f3n, y las giras constantes provocaron cambios est\u00e9ticos tendientes a una mayor austeridad en los montajes y a una mayor dedicaci\u00f3n al trabajo del actor. El grupo se present\u00f3 en centenas de ciudades, pueblos y provincias, realiz\u00f3 m\u00e1s de 2.500 funciones e hizo giras por m\u00e1s de veinte pa\u00edses de Am\u00e9rica y Europa. En 1979 inaugur\u00f3 su sede mexicana, donde recibi\u00f3 a grupos locales y latinoamericanos. Durante esta etapa recibi\u00f3 los premios Ollantay (1976), Juana Sujo (1977),\u00a0<\/span>Celcit\u00a0<\/span>(1980) y Critven (1983), de\u00a0<\/span>Venezuela<\/span><\/a>; Anita Villalaz (1981), de\u00a0<\/span>Panam\u00e1<\/span><\/a>; el trofeo del Ministerio de Cultura de\u00a0<\/span>Costa Rica<\/a>\u00a0<\/span>(1982), y el premio de la Asociaci\u00f3n Gaucha de Escritores de Porto Alegre,\u00a0<\/span>Brasil\u00a0<\/span><\/a>(1983). Realiz\u00f3 talleres, cursos y seminarios en M\u00e9xico y el exterior.<\/span><\/p>\n Despu\u00e9s del \u201cNo\u201d en el plebiscito de 1980, al avistarse el fin de la dictadura en Uruguay y prepararse las elecciones, Atahualpa del Cioppo regres\u00f3 a su pa\u00eds en septiembre de 1984; su retorno anticip\u00f3 el de todo el elenco. En marzo de 1985, el primer decreto del nuevo gobierno devolvi\u00f3 su sala a El Galp\u00f3n, que fue reinaugurada con una fiesta popular y el reestreno de\u00a0<\/span>Artigas general del pueblo<\/span><\/i>. La pieza, codirigida por Del Cioppo y Campod\u00f3nico, hab\u00eda recorrido toda Am\u00e9rica como testimonio de oposici\u00f3n a la dictadura.<\/span><\/p>\n Con una recepci\u00f3n social muy favorable, el Teatro El Galp\u00f3n inaugur\u00f3 la temporada, articul\u00f3 una campa\u00f1a de socios, aument\u00f3 el n\u00famero de miembros profesionales, reorganiz\u00f3 la Escuela de Arte Dram\u00e1tico y el elenco de t\u00edteres, cre\u00f3 un seminario de dramaturgia e inici\u00f3 su actividad de extensi\u00f3n cultural, presentando, a bajo precio, espect\u00e1culos para ni\u00f1os y j\u00f3venes. Tambi\u00e9n realiz\u00f3 giras por el interior y por varios pa\u00edses de Am\u00e9rica y Europa.<\/span><\/p>\n Durante este per\u00edodo, sin embargo, debido a desavenencias con la asamblea\u00a0de El Galp\u00f3n en raz\u00f3n de su propuesta de montar\u00a0<\/span>El santo de fuego<\/span><\/i>, de Mario Monteforte, Atahualpa del Cioppo se separ\u00f3 del grupo. Dicha obra fue montada en escena por Del Cioppo en 1991.<\/span><\/p>\n Nueva etapa<\/b><\/p>\n